Toamna aceasta se conturează drept una de o efervescență artistică remarcabilă pentru pictorița Anca Ciupitu, marcată de nu mai puțin de patru participări expoziționale: trei în galerii consacrate și una organizată în cadrul Consulatului General al României la Montreal.
Prima dintre aceste manifestări artistice se desfășoară între 27 septembrie și 19 octombrie, în cadrul expoziției anuale organizate de Association des Artistes de Saint-Laurent. Anca Ciupitu este prezentă cu trei lucrări, dintre care „La rue arrière” (ulei pe pânză, 24”x24”) surprinde tensiunea dintre intimitatea căminului și aglomerația urbană, redând cu subtilitate atmosfera cotidianului. Piesele expuse fac parte dintr-o serie recentă, cu tematică urbană, în care artista explorează contrastul dintre ideea de cămin – spațiu al intimității – și locuința privită ca unitate a unei aglomerări impersonale. Vernisajul este programat pentru 9 octombrie, la ora 17:00, la Centre des Loisirs Ville St-Laurent (1375 rue Grenet).
Cea de-a doua expoziție este organizată de Consulatul General al României la Montreal, în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici și Muzicieni din Canada (UAPMRCa), și reprezintă un omagiu adus Reginei Maria, la împlinirea a 150 de ani de la nașterea sa. Vernisajul va avea loc pe 11 octombrie, la ora 13:00, iar expoziția va rămâne deschisă publicului pe tot parcursul lunii octombrie, cu posibilitatea de prelungire în noiembrie. Anca Ciupitu participă cu două lucrări care abordează spațiul floral ca metaforă a unui imn dedicat naturii și, totodată, ca omagiu adus unei Doamne și Regine. Printre acestea se numără „Le printemps” (ulei pe pânză, 36”x48”), o compoziție vibrantă în care florile și tonurile cromatice se întrepătrund într-o armonie delicată, ca un omagiu vizual adus Reginei Maria.
În luna noiembrie, Anca Ciupitu va participa la o nouă expoziție colectivă alături de Groupe M, din care face parte de zece ani. Pe lângă Anca Ciupitu, grupul îi reunește pe Michel Boudreau, Marc Brûlé, Hong Minh Cung și Duane Gordon. Expoziția, intitulată „Sur nos pas”, propune o reflecție asupra parcursului creator, iar artista mărturisește: „Impresia mea este că artistul are obiceiul de a reveni adesea asupra propriilor pași în artă, în același mod în care natura îmbracă an de an același trunchi într-un frunziș diferit.”
Evenimentul va fi găzduit de galeria Le Locart (5675 Gouin Ouest), în perioada 11–23 noiembrie, cu vernisajul programat pe 16 noiembrie, între orele 14:00 și 17:00. Publicul va putea admira câteva tablouri în ulei, alături de lucrări în acuarelă și acrilic semnate de Anca Ciupitu — medii pe care artista le-a explorat cu intensitate în ultima perioadă. Printre acestea se numără „Imensă solitudine” (acuarelă, 8”x10”), o lucrare care, prin delicatețea tușelor, surprinde profunzimea emoției și contemplarea subtilă.
Programul de vizitare este următorul: luni și marți, cu programare prealabilă; miercuri–vineri, între orele 12:00 și 20:00; sâmbătă și duminică, între 12:00 și 18:00.
O altă expoziție programată în noiembrie va avea loc la galeria Lenoir (367 St-Paul Est, Vieux-Montréal), între 22 noiembrie și 13 decembrie, cu vernisajul planificat pe 22 noiembrie, între orele 17:30 și 19:30. Tema expoziției este Les petits formats, iar artista va prezenta patru lucrări de dimensiuni reduse (12”x12”), printre care și „En chemin” (ulei pe pânză), o piesă care combină subtilitatea execuției cu o atmosferă intimă și contemplativă.
Referindu-se la preocupările sale recente, Anca Ciupitu declară: „Dacă e să mă gândesc la arta mea din ultima perioadă, aș spune că, deși stilul meu se dezvoltă undeva la granița figurativului, nu sunt atrasă în mod direct nici de precizia realismului, dar nici de obscuritatea genului abstract. Sunt interesată mai degrabă de spațiul acela incert între gând și privire, care privilegiază nașterea unei emoții. Iar ingredientele artei – culoarea, compoziția, tușa – conduc spre construirea unei trăiri în care spiritul descoperă libertatea.”
Prin aceste expoziții, Anca Ciupitu invită privitorii să pășească în lumea sa vizuală, unde fiecare lucrare — fie ulei, acrilic sau acuarelă — devine un punct de întâlnire între emoție, reflecție și libertatea spiritului.
